31 ème Beatles Day au Lotto Mons Expo samedi 17 novembre 2018 dès 10h

Bernard Maton 24 septembre 2018

Le Beatles Day de retour au Lotto Mons Expo samedi 17 novembre 2018 de 10h à minuit

Thèmes:

“THE WHITE ALBUM” REVOLUTION – MAI 68 – LIBERATION – PROTESTS SONGS – CHANSONS MILITANTES – HEY JUDE – YELLOW SUBMARINE

Concerts non stop dès midi et non stop par nombreux cover bands internationaux

Expositions thématiques. Marché de collectionneurs et marchandising « Beatles » Foire aux Vinyles Conférences par invités specialistes

Le Beatles Day célèbrera les 50 ans de la sortie du fameux double blanc ( White Album) en 1968

HORAIRE du samedi 17 novembre 2018

10.00 heures : OUVERTURE DES PORTES AUX PUBLICS

Salle d’exposition vinyles

11.30 h : Ouverture officielle de la FOIRE AUX VINYLES – vernissage de l’exposition « 100 Pochettes Protests Songs – Revolution »

En présence d’un maximum d’invités.
Hommage à Jonny WALKER au saxophone par Sébastien BOUTRY

Discours d’accueil et de présentation.
Intervention de MM. Philippe MANŒUVRE et Jérôme SOLIGNY

Scène du LOTTO MONS CLUB :

15.00 h : Conférence de Gisèle CLARK 60’
16.00 h

Scène du LOTTO MONS EXPO :

12.30 h : Hommage à Jonny WALKER : par le comité des « chemises rouges » au grand complet.

Présentation des invités et de la journée.

CONCERT « Apéro »

13.00 h THREE MINUTES LATER (B) 40’

CONCERT

14.00 h THE SHOOTINGS STARS (B) 45’
14.45 h
15.00 h Jessica LEE MORGAN (GB) 30
15.30 h
15.45 h LEVENTON (F) 60’
16.45 h
17.00 h SGT PEPPER (B) 60’
18.00 h
18.15 h CHOKING SMOKERS (F) 70’
19.25 h
19.40 h THE ARTIFACT (F) 60’
20.40 h
20.55 h THE ICON (GB) 60’
21.55 h
22.10 h THE MENLOVE BEATLES (I) 75’

23.20 h : FINAL

ESPACE EXPOSITIONS

EXPOSITIONS : Genèse de l’ «Album Blanc » (White Album) et des chansons de l’année 1968 proposée par Alain Kicq (B) et sur les différents thèmes, proposée par Pierre-Marc Aubry (F) qui fera profiter les visiteurs du BEATLES DAY de son incroyable collection et partagera avec bonheur sa passion auprès d’autres collectionneurs et fans présents. Sans oublier les 50 ans du film « YELLOW SUBMARINE ».

EXPOSITION : Consacrée à la chanteuse Mary HOPKIN produite par Paul McCartney et plus généralement au label « APPLE » proposée par différents collectionneurs qui ont rassemblé un maximum de vinyles sortis sous ce label « BEATLES » créé en 1968. En collaboration avec le collectionneur belge Jos BIJNENS (B) qui présentera des dizaines de 33 trs et 45 trs ainsi que des CD de l’artiste + photos et posters …

Expo Mai 68 / Une exposition d’affiches, peintres,photographes

Un exposition réalisée à La Rochelle en mai 2018 et déplacée à Mons pour le Beatles Day

Ce n’est qu’un début, continuons le combat
Il est interdit d’interdire
Faites l’amour, pas la guerre
Ces slogans de mai 1968, ont disparu des murs depuis longtemps, mais ils n’en
sont pas moins restés dans les mémoires, tant ils ont marqué les consciences.
Grandiloquents et poétiques, revendiquant la liberté, l’insolence et l’amour derrière
les barricades. Ils ont inspiré des artistes originaires de la Nouvelle Aquitaine
rassemblés par Guénolée Carrel, artiste Rochelaise à l’occasion d’une célébration
de l’esprit de Mai 68 à travers un concert, une exposition et une conférence
organisés à La Rochelle par Catherine Picard et François Schotte, fondateur du
Musée du Rock .
Cette exposition des oeuvres (peintures et photographies) inspirées des slogans de
mai 68 a déjà cette année été visitée à trois occasions
(à Nieul sur Mer, Mireuil et La Rochelle) par un public nombreux. Le Beatles Day à
Mons sera la première « exportation » de cette exposition.
Guenolee Carrel
Flower Flo
Bellule Davril
Charline
Bernita Monier
Pascal Bernard
Josee Van Lierop
Laurent Lejeune
JDL(jean de lauziere)
Florence Loir
Nacera Basta
…/….
Philippe Memeteau
Pierre Mavieux
Krawa
Sando
Anne deveau
Angelina
Philippe Jeremie
Anne Zablo
Christian Gillgirard
Hellene Dess
Genevieve Deliry
Pascal Bernard
Thierry Tougeron
Copo
Alexandra Papin
Gisele El Raheb
Jackie Groisard
Quentin Seven
Philippe Jeremie
Jean-Marc Vaillant
Stéphane Hervé

François Schotte (La Rochelle France): organisateur de l’expo Mai 68

Il est créateur et animateur du Musée du Rock à la Rochelle (France), qui abrite plus de 40.000 disques (dont beaucoup de raretés), 5.000 ouvrages consacrés à la Musique, de nombreuses vitrines de memorabilia (figurines de musiciens, billets de concerts, backstage pass, affiches et posters) et les collections intégrales de la plupart des mensuels dédiés à la musique (Rock and Folk, Rolling stone Magazine, Q, Uncurt, record Collector, Juke Box, etc… Les Beatles occupent une bonne place dans ce Musée www.museedurock.com

Ce passionné a très jeune été présentateur sur une radio pirate de la mer du Nord avant de participer à plusieurs radios françaises et anglaises. Il anime actuellement Good Vibrations – les albums incontournables – le dimanche de 21h à 22h, et Live-l’actualité » de la scène le mardi de 21h à 22h sur www.radiocollege.fr et Radio collège 95.9 FM à La Rochelle.

Il est organisateur chaque année du festival Marsilly on the Rock et co-organisateur des Voix du Coeur, concert caritatif. IL a par ailleurs été à l’origine de nombreuses expositions relatives à la musique : The Beatles et le sous-marin jaune, The Rolling Stones en concert , James Bond et sa discographie, David Bowie vu par les artistes, Bernard Lavilliers et il a été en 2018 co-organisateur avec Catherine Picard et Guénolée Carrel d’un événement consacré à Mai 68: concert, conférence et exposition sur les slogans de mai 68.

La collection d’objets rares de Pierre-Marc Aubry

Exposition Alain Dubois

Alain DUBOIS est né à Charleroi, sa jeunesse est inffuencée par le Surréalisme et le Pop Art. Il Peint des icônes de l’Art et de la Pop…

De Dali à Rauschenberg, de Rimbaud à Dylan. Cet amoureux des Arts Graphiques est aussi mélomane. Adore les Beatles, Pink Floyd, Dylan,

Léo ferré, Alan Stivell, Donovan, King Crimson, Led Zeppelin, le YES…. Génésis et Patti Smith.

Dans les sixties, il suit des cours d’Architecture, mais, c’est aux beaux -Arts qu’il terminera ses études. Il prend part au mouvement de la « Contre-Culture » ambiante et s’installe à Londres en pleine effervescence. Il peint des fresques sur les murs de la capitale. Il est assistant décorateur pour la comédie musicale « Jésus-Christ Superstar ». Travaille avec Topor sur « Marquis ». Rencontre le sculpteur César dans le Midi.

Dans son atelier bruxellois, il met au point et affine son style qui prend forme sous le nom de « DIGITALISME ». Alain Dubois travaille obsessionnellement sur le sujet d’empreintes digitales géantes, qu’il envisage comme « Labyrinthe ». Symbole du dédale mental dans lequel l’être humain cherche sa Voie. Dans différentes teintes « Flash » et même fluoressantes. Les supports sont très variés : Sur plaques de bois, toiles, plexiglass, et papiers mâchés…Miroirs, etc.

Expositions dans divers pays / Belgique ; Liège, Bruxelles, Anvers, Ostende, Dinant ,Nismes, Namur, Charleroi, Mons…

à l’étranger / Paris, Luxembourg, Amsterdam, Londres, St. Tropez, Charleville-Mézières, Singapore…

Alain Dubois s’intéresse au monde Celtique et au fantastique. Adule la Nature Sauvage.

MARCHE DE COLLECTIONNEURS « Beatles »

Des collectionneurs venus de Grande Bretagne,des Pays-Bas,de France un marché unique en Belgique concacré aux Beatles

FOIRE INTERNATIONALE AUX VINYLES – tous artistes

Organisation : asbl « Uprise »

Le vinyle est encore une fois mis à l’honneur pour ce 31ème Beatles Day. Le Lotto Mons Expo accueillera plusieurs dizaines d’exposants. Tous les styles de musique seront représentés : rock et Beatles bien sûr mais aussi soul, funk, jazz, reggae, rap, métal, électro, B.O., … Pour tous les goûts ! Et tous les supports. Nous n’oublions pas les amateurs de cassette et CD.

EXPOSITION dans le cadre de la Foire aux vinyles :

Uprise vous prépare sa troisième exposition dans le cadre du Beatles Day. Après les « 100 vinyles incontournables » et « Psychedelic Music », nous mettrons à l’honneur les chansons protestataires « Protest Songs». Un genre musical dont les thèmes sont associés à une envie immédiate de changement social ou politique. La guerre du Vietnam, Mai 68, les violences raciales aux Etats-Unis avec l’assassinat de Martin Luther King, … L’année 1968 a été mouvementée et les plus grands musiciens de l’époque n’ont pas manqué de montrer leur désaccord à travers des chansons engagées qui sont devenues des classiques.

Nous pouvons citer Bob Dylan, prix Nobel de littérature et un des plus fameux représentant de ce courant. John Lennon et Yoko Ono et leurs hymnes pacifistes . Marvin Gaye qui au vue de l’actualité écrit son chef d’oeuvre « What’s Going On » … Les Sex Pistols, Rage Against The Machine, Green Day, The Rolling Stones, Bob Marley, U2, … La liste est longue et nombreux sont les chanteurs qui ont utilisé leur art pour faire passer un message qui incite au changement.

Une centaine d’albums cultes seront regroupés pour illustrer cette prise de position de nos groupes favoris. Une exposition qui retracera les événements les plus marquants des cinquantes dernières années à travers la musique pop.

Collectionneurs de vinyles, disques, plaques, galettes, 45 tours, 33 tours, picture disc, … Rendez-vous le 17 novembre !

Cent pochettes sur les thèmes : « REVOLUTION », « PROTESTS SONGS », « Chansons anglaises et françaises engagées » (33 trs et 45 trs)

Tous artistes + posters + décor + ambiance musicale + Espace interviews d’invités spécialisés.

INVITES – GUESTS – CONFERENCES

Philippe MANŒUVRE – Jessica LEE MORGAN – Jérôme SOLIGNY – Dan LACKSMAN –

Gisèle CLARK – Marc YSAYE – Brice DEPASSE

Philippe Manoeuvre

Philippe Manoeuvre dédicacera son dernier livre Rock, chez Harper Collins et ses plus anciens ouvrages

WIKIPEDIA Philippe Manoeuvre ICI

Brice Depasse

Animateur, journaliste, auteur, chroniqueur sur Radio NOSTALGIE, collaborateur de presse. Auteur du livre « OBLADI-OBLADAN »

et Dan Lacksman

Musicien, producteur, ingénieur du son, membre du groupe Telex, réalisateur de nombreux albums acoustiques, pop et jazz.

dédicaceront leur ouvrage OB-LA-DI, OB-LA-DAN

Jessica LEE MORGAN :

Jessica Lee Morgan est une chanteuse et une auteure compositrice dont le style reflète son éducation influencée d’une part par le folk interprété par sa mère, Mary HOPKIN et, d’autre part, par le rock distillé par son père, le producteur Tony Visconti.

Elle a personnellement enregistré et sorti deux albums : « I Am Not » et « Around The Block », mettant en vedette ses propres chansons avec des contributions de la famille et des amis. En live, elle joue en s’accompagnant à la guitare acoustique et principalement en duo avec Christian Thomas qui tient la basse et avec des percussions attachées à ses bottes d’armée.

En 2005 elle a mis en place le label « Mary Hopkin Music ».

Mary HOPKIN a cessé ses apparitions en public et a décidé d’abandonner les représentations en direct. Les conditions du nouveau label précisaient que les supports discographiques de Mary seraient vendus directement aux fans, sans les tournées et sans les entretiens donnés comme auparavant par Mary.

Sans surprise, les fans étaient toujours là, en attente de nouvelle musique, et le label a à ce jour publié sept albums et un EP, en s’appuyant sur des enregistrements inédits réalisés après que Mary ait quitté « Apple Records », ainsi qu’un album conjoint avec son fils Morgan Visconti.

Jessica a représenté Mary et sa musique à plusieurs représentations dont une courte tournée avec des musiciens dont Brian Willoughby, qui joue de la guitare sur l’album live au Royal Festival Hall 1972 et d’autres.

Vous serez surpris par la performance de Jessica qui a su entrer parfaitement dans le personnage attachant et talentueux de sa mère Mary HOPKIN, la plus brillante des représentantes du label « APPLE ».

Présentation de « Very Hopkin : An Evening without Mary Hopkin » ( without : humour typiquement anglais)

Dans le cadre des 50 ans de la création de la boutique APPLE à Londres, présence exceptionnelle de Jessica LEE MORGAN, fille de Mary HOPKIN et de Tony VISCONTI (producteur historique de David BOWIE), qui rendra un hommage à sa maman en interprétant quelques unes des chansons qui ont marqué la carrière de la protégée de Paul McCartney. (Those Were the Days, Goodbye, Sparrow…). Elle apportera et exposera des objets relatifs à la carrière de sa maman.

Gisèle CLARK (F)

ingénieur du son, professeur aux Studios « ABBEY ROAD INSTITUTE » de PARIS.

Gisèle Clark est technicienne du son et rédactrice au sein de l’équipe de SonoMag + RéalisaSon. Toute sa vie professionnelle s’est déroulée dans le monde de la musique et de l’enregistrement studio. A partir de 1985, Gisèle se lance dans la presse technique, et participe aux groupes de travail de l’Audio Engineering Society (AES), pour l’organisation de ses conventions européennes. C’est dans ces circonstances qu’elle rencontre les grands noms de la production musicale, Alan Parsons, George Martin, Geoff Emerick, George Massenburg, Chuck Ainley. Gisèle Clark enseigne les évolutions de l’industrie musicale dans les locaux parisiens de l’école internationale Abbey Road Institute où des producteurs de renom viennent délivrer des master classes (derniers en date, Hans-Martin Buff et Tom Lord-Alge) Elle est également très active au sein de l’association musicale « Du Rock dans l’Blues » qui organise chaque année des stages musicaux en Corrèze pour promouvoir la pratique du jeu en groupe (chant, guitare, basse, batterie et plus encore !). A Mons 2018, Gisèle nous entrainera dans une visite des studios Abbey Road, avec une traversée dans le temps, de leurs débuts à nos jours.

Jérôme SOLIGNY

Originaire du Havre, Jérôme Soligny est musicien, compositeur (Daho, Dani, Indochine), journaliste, écrivain (Writing On The edge, Je suis mort il y a vingt-cinq ans), conférencier, conseiller de la rédaction à Rock&Folk depuis les années 90 et désormais directeur d’une collection musique chez Glénat (Chanson(s) française, Sous les pavés les chansons). Jérôme est connu pour la relation privilégiée qu’il a entretenue avec David Bowie pendant vingt-cinq ans (et les ouvrages qu’il lui a consacrés – David Bowie une histoire, David Bowie ouvre le chien) ainsi que pour ses nombreux articles, rédigés pour Rock&Folk, à propos des Beatles, ensemble ou séparément. Il les a réunis dans With The Beatles paru chez Glénat en 2017, et vient de publier, comme il l’avait fait l’an passé p! our célébrer les cinquante ans de Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, un article fleuve sur le « Double Blanc ». Mettant un point d’honneur à toujours recueillir les propos des intéressés pour étayer ses textes, il a à nouveau et récemment interviewé Yoko Ono et Giles Martin. En tant que musicien, Jérôme met actuellement la touche finale à son prochain album auquel ont notamment participé le producteur/arrangeur Tony Visconti et le pianiste Mike Garson. Le Drifter, son second roman, paraîtra aux éditions Baker Street début 2019.

Marc YSAYE

ESPACE « LITTERAIRE »

Présence à Mons d’auteurs français et belges venus présenter leurs ouvrages se rapportant aux BEATLES en général et aux thèmes de l’année en particulier.

Appel lancé aux écrivains ayant abordé le thème MAI 68 dans des ouvrages TRES RECENTS

Les groupes

THE ICON (GB)

https://www.facebook.com/theicon222/

MENLOVE (I)

http://www.themenlove.com/

ARTIFACT (F)

https://www.facebook.com/allyouneedislive.fr/

22 ans maintenant que les prémisses de ce qui allait devenir Artifact sont nés. Un trio instrumental qui « chercherait un chanteur plus tard »…

Dès 1999, ce qui n’est toujours pas Artifact est une affaire familiale puisque le trio de base est constitué de trois frères élevés au son des Fabs : Greg, Mathias et moi. Nous avons arrêté de chercher un chanteur…

En 2007 Antoine Héricotte vient compléter le groupe qui entretemps a acquis une solide expérience sur les scènes de café-concerts, casinos, centres culturels, théâtres, podiums.

2014, le trio familial se voit réduit à un duo avec le départ du benjamin de la famille outre-atlantique. C’est ainsi qu’au jeu des chaises musicales Baptiste Cottereau endosse le rôle d’un George sur-vitaminé et je m’empare de l’höfner.

Ce qui est devenu Artifact avec le bug de l’an 2000 n’est pas un clone band. Un peu clown parfois c’est vrai. Mais les Fabs et nous avons une incompatibilité capillaire. Cela ne nous empêche pas d’emmener VOX AC30, epiphones, costumes ou perfectos sur scènes quand les occasions s’y prêtent. Ce qui nous guide avant tout c’est de restituer l’esprit de cette musique. C’est cette ligne de conduite qui nous permet de passer de la simplicité juvénile de « Love Me Do » aux recherches orchestrales de l’album Sgt Pepper Lonely Hearts Club Band.

Notre répertoire qui a beaucoup évolué au fil du temps s’adapte aux occasions. Un public venu entendre les hits n’est pas forcément celui plus averti et exigeant des conventions spécialisées. Avec Artifact nous aimons transmettre cette passion, alors rendez-vous pour une Hard Day’s Night.

CHOKING SMOKERS (F)

https://www.facebook.com/chokingsmokers13/

LEVENTON (F)

https://www.facebook.com/leventonmusic/

Shooting Star (B)

https://www.facebook.com/ShootingStarsRock/

60 ans de Rock’n Roll. « Shooting Stars » est un groupe créé dans le but de reprendre des standards à caractère « Rock » et de les délivrer avec leur punch original. Ce cover concept est réalisé en soulignant la rythmique avec un beat carré et puissant donné par le batteur Sébastien. Le jeu de guitare pur et fin est orchestré par Phil qui est prof de guitare et qui apporte un arrangement pur rock. Le jeu de basse tout en finesse est donné par Jean qui assure le groove et se permet un chœur de temps à autre. Fred au chant soutient un phrasé et une voix 100% rock et renforce les guitares avec une rythmique soutenue. Les arrangements des morceaux sont souvent signés de Phil qui synchronise les lignes de guitares et de basse pour donner une cohérence artistique. Ces quatre étoiles filantes s’alignent sur le tempo et ! le rythmes endiablés de reprises de Queen, Chuck Berry, Dire Straits, Rolling Stones, Nirvana, Beatles, Deep Purple et bien d’autres. Shooting Stars a fait ses premiers concerts en 2012 dans divers lieux de la Wallonie. Son répertoire s’est petit à petit étoffé au fil des répètes puisque le groupe peut jouer près de 3 heures de Rock classique sans discontinuer. Que ce soit dans les bars ou sur les scènes, le groupe s’accorde au lieu et au public en interagissant avec lui pour laisser l’impression à chacun d’avoir passé une bonne soirée.